Aura o de la violetas (1889)
PERSONAJES
· Aura
· Gonzales
· Armando
· Hermanos y hermanas de aura y armando
· Mama de aura
· Papa de aura
· Mama de armando
TEMAS
· Amor
· Fidelidad
· Depresión
· Valor
· Dolor
Esta novela es la primera de¡ escritor José María Vargas Vila
(Bogotá, 1860 - Barcelona, 1933), presumiblemente el más prolífico (su
bibliografía sobrepasa los cien títulos) y también el más polémico de toda la
historia literaria del país. Escribió en varios géneros literarios, en especial
el panfleto, para atacar de manera virulenta a los gobiernos conservadores de
la Regeneración y a las figuras sobresalientes de Rafael Núñez, Miguel Antonio
Caro, Carlos Holguín, Manuel Antonio Sanclemente, José Manuel Marroquín. Uno de
sus libros más populares fue Ante los bárbaros (1917), en el cual recuerda y
rechaza las invasiones norteamericanas en Haití, Filipinas, Cuba, Pana-má y
Nicaragua. Sus obras fueron condenadas tanto por el sector oficial como por la
Iglesia. A pesar de ello se editaban y circulaban de manera profusa, no sólo en
Colombia sino en todo el continente americano y en España. Fue, quizás, el
primer escritor de nuestra lengua que pudo vivir cómodamente de sus derechos de
autor1. Gran parte de su vida la pasó en el exilio.
Aura o las violetas es una novela corta2. En una nota
introductoria «A los lectores», el autor anuncia que «no es una novela con fin
moral, ni con intriga, ni con fin social o religiosos, con lo cual se coloca de
manera explícita en contraposición al estenicismo oficial de la Regeneración.
Está narrada en primera persona por el propio protagonista, cuyo nombre no se
revela, y quien al comenzar el relato tiene catorce años de edad. Aura, por su
parte, es una niña «vaporosa y bella, soñadora y triste» (p. 1 1). Viven en dos
estancias contiguas cercanas a la ciudad y retozan por prados y jardines; pero
un día el joven debe partir para iniciar sus estudios. La víspera se encuentran
en el sitio preferido de sus juegos infantiles: un campo ameno sembrado de grandes
árboles y cubierto de violetas. En el momento de la despedida, Aura, de
rodillas, sobre aquella alfombra de violetas, pálida como un cadáver, bañada en
llanto» (p.15), promete corresponder eternamente al amor del joven. Al día
siguiente éste parte y al pasar al frente de la casa de Aura «una mano
blanquísima asomó tras la cortina» para entregarle un ramo de violetas (p.16)3.
Transcurren tres años y el joven regresa al hogar con la ilusión
de realizar sus amores. Aura es ya una mujer, pero su comportamiento ha
cambiado; ante su amigo se muestra indiferente, evasiva, despectiva. Transido
de dolor y despecho, el protagonista se da a la tarea de investigar las causas
de aquel cambio. El padre de Aura ha muerto. La estancia está a punto de pasar
a manos de un acreedor. Aura, su madre y sus hermanas se ven amenazadas por la
miseria. El acreedor, sin embargo, solicita la mano de Aura y promete desistir
de la acreencia. Esta, para salvar a su madre y hermanas, decide aceptar.
Cae el protagonista en profunda depresión. El día del matrimonio,
afiebrado y delirante, se presenta en la iglesia dispuesto a impedir la boda.
Pero los novios se han anticipados cuando el joven llega ésta ha finalizado. Al
salir de la iglesia, Aura alcanza a verlo entre los curiosos y siente un
vahído, señal, para el amante frustrado, de que todavía lo ama. Después de
algún tiempo, una noche se cruzan en una ftinción de teatro, Se miran y el
lenguaje de los ojos enciende la pasión. Entonces él decide suicidarse: redacta
un largo poema en el cual repite, en versos endecasilabos, la historia de su
vida y de su amor, y cuando está a punto de llevar a cabo su resolución la
madre lo salva. Es tan duro el golpe para ella que cae enferma, A la
frustración amorosa y al intento de suicidio, el joven debe ahora sumar la
enfermedad de la madre. Decide escribirle una carta a Aura, pero ésta contesta
que ya no puede haber nada entre ellos: es una mujer casada y siempre respetará
a su esposo. Los sentimientos y emociones expresados con frases de un romanticismo
recargado se acumulan. Una tarde recibe un mensaje del esposo de Aura. Acude
lleno de expectativa: «Allí estaba ella, vestida de negro, alumbrada por cuatro
cirios» (p.48) y rodeada de violetas: había muerto consumida por el dolor. El
joven la acompaña al cementerio y, al anochecer, cuando los deudos se han
retirado, abre el féretro, abraza y besa en la boca a la muerta, flora sobre su
frente, corta una de sus trenzas, le coloca una corona de violetas y la
devuelve al ataúd.
La novela hace un uso intenso de las estrategias literarias del
romanticismo que, para aquellos años, estaban ya desgastadas: la metáfora de la
mujer-flor (violeta), las lágrimas y los suspiros, el tópico de la mirada entre
los amantes, que sumadas a expresiones y formas adjetivas tales como «esfuerzos
supremos», «frente pálida como la de un espectro», «velo tembloroso del
tiempo», «sombra helada por los besos de la noche», le dan al relato un
acentuado tono melodramático. En manos de Vargas Vila, sin embargo, este tono
adquiere un sentido fúnebre: el intento de suicidio y la escena final cargada
de necrofilia fueron preparadas de antemano con frases como «era mi niñez que
moría con mi ventura», «aquella era la tumba de mi felicidad». La cercanía con
la novela negra es notoria.
Pese al uso de estrategias desgastadas y a la trama melodramática,
el discurso narrativo de Vargas Vila adquiere a veces brillo literario:
(Ciertos hechos del pasado) se levantan fijos como fantasmas, en
la niebla oscura del tiempo. Cruces solitarias, clavadas allí por el recuerdo (
.. ) tales han sido las violetas para mi. Su presencia me despierta tantos
recuerdos, su perfume trae a mi memoria tantas ilusiones perdidas que cada una
de ellas me parece una estrofa arrancada de aquel poema, cuyos primeros cantos
formaron la aurora de mi vida (p.10).
Este párrafo elabora varios tópicos a partir de su
entrecruzamiento metonimico: los hechos son cruces (muerte), las cruces, flores
(vida) y las flores, estrofas. Los hechos tempranos de la vida regresan a la memoria
con la presencia de las violetas, pero estos hechos incluyen ilusiones muertas
y, por eso, son como cruces cubiertas de neblina - en esta relación, la violeta
adquiere un significado fúnebre -; además, los pétalos de las flores son versos
del poema de su existencia - alusión al viejo tópico de la vida como un libro
escrito - que tiene también un sentido fúnebre: la letra escrita es «letra
muerta» y, por lo tanto, la obra sólo queda completa con la muerte del
protagonista. La obra literaria es, aquí, una lápida.

Crónicas de una muerte anunciada-Gabriel García Marqués
Crónica de una muerte anunciada es la séptima novela de Gabriel García
Márquez. Se publicó en 1981 y su éxito ha sido y sigue siendo muy notable.
Constituye su obra más "realista" pues se basa en un hecho histórico
ocurrido en su tierra natal (Colombia). A este respecto dijo Márquez en una
entrevista: "No hay ni una sola línea en ninguno de mis libros que no
tenga su origen en un hecho real.". Gabriel García Márquez vivía en una
pequeña aldea de Aracataca, situada casi al pie de la Sierra de Santa Marta, en
los Andes de Colombia, sobre la costa del mar Caribe, lugar que toma de
referencia para la redacción de esta obra.
En Márquez la mezcla entre mito y realidad ofrece libros
sorprendentes. El mito sirve como punto de partida a de la realidad, porque
alguna vez ha tenido que existir ese mito, de manera absolutamente natural. La
misma realidad siempre está potenciada por el conjunto de unas líneas tan
cargadas de una atracción que enganchan al lector a la novela desde el
principio.
Comienza la novela por el final: diciendo que Santiago Nasar ya
esta muerto, y que lo mataron los hermanos Vicario para vengar el honor
deshonrado de su hermana Ángela. El relato termina precisamente en el momento
en el que Santiago Nasar muere.
-Genero Literario
La novela juega con las tres modalidades textuales a las que hace
referencia la palabra crónica del título: la crónica periodística que un
corresponsal realiza documentándose y entrevistando a los protagonistas y
distintos testigos de un suceso para reconstruirlo; la crónica histórica que
parte de acontecimientos realmente sucedidos; las crónicas de Indias de los
siglos XVI y XVlI.
Como García Márquez es periodista, no es extraño que utilice en
sus obras técnicas periodísticas. Construyó textos similares a novelas a partir
de una base periodística (Periodismo - Realidad - Ficción). La obra se presenta
como una crónica (relato de acontecimientos de actualidad, en los cuales el
periodista investiga e incluye sus propias opiniones). Es objetivo porque trata
de hechos reales, pero es subjetivo porque el autor incluye opiniones. La
novela se basa en hechos reales, en una historia real que fue tema periodístico.
Hace depender todos los elementos de la historia de un único foco
principal, el asesinato. El asesinato de Santiago Nasar se convierte en el eje
en torno al cual gira toda la novela. Esta no es una construcción propia de un
texto periodístico, sino de un texto literario. Lo que queda resaltado es la
muerte en el momento mismo del asesinato. Los sucesos reales no le interesan
tanto en sí mismos, sino como el reflejo de la idea del destino, y la visión de
la vida como una tragedia sin sentido. "Crónica de una muerte
anunciada" se debe estudiar como una obra literaria para la cual García
Márquez se ha apoyado en unos hechos reales, y ha elegido voluntariamente una
forma periodística.
Además, los elementos y la estructura de la obra se combinan con
los típicos de la novela policíaca. También puede verse como una tragedia, pues
tiene muchos parecidos temáticos y formales con una tragedia clásica:
·El destino. Cómo influía en la vida de los seres humanos (tema
fundamental de la tragedia)
·La clase social alta de los protagonistas. Esto era lo normal en
la tragedia.
·La muerte cierra la obra, exactamente igual que en las tragedias
clásicas.
·El protagonista probablemente es inocente
·La profusión de sangre. La sangre sale a escena. En el teatro de
Shakespeare todos los muertos salen a escena. El asesinato en sí es sangriento,
pero todavía lo es más la autopsia.·Es la propia madre la que evita que se
pueda salvar. Esto le da un sentido de tragedia.·Todo el pueblo funciona como
el coro de una tragedia griega en el momento del asesinato.
-Argumento
Crónica de una muerte anunciada versa sobre la rara historia de amor que
existiera entre Bayardo San Román y Ángela Vicario y el pobre Santiago Nasar,
cabeza de turco que propuso Ángela ante la inquietante pregunta de sus
hermanos, de quién le había pegado. La historia ocurre en un pueblo llamado
Manaure
Santiago Nasar, un joven de veintiún años, es asesinado el día
después de la boda de unos amigos. La novia, Angela Vicario, no era virgen, y
el novio, al descubrirlo, la devuelve a la casa de sus padres. La noticia se
propaga rápidamente por todo el pueblo. Casi toda la gente sabe que Santiago
Nasar va a morir, pero nadie le ayuda.
El novio de la boda, Bayardo San Román, había llegado al pueblo
seis meses antes. Era muy atractivo y muy rico, y decidió casarse con Angela
Vicario en cuanto la vio. La boda fue una fiesta enorme y carísima. Al final,
Bayardo devuelve a la novia a su madre. Los hermanos de Angela le preguntan
quién es el responsable de que no sea virgen y ella responde, Santiago Nasar.
Los gemelos Vicario, con dos cuchillos de matar cerdos, van por
todo el pueblo diciendo a la gente que buscan a Santiago Nasar para matarlo. La
noticia corre de boca en boca, pero nadie trata de impedir el crimen.
Se realiza la autopsia en el cuerpo de Santiago Nasar y luego lo
entierran. La familia de Bayardo viene a buscarlo. La familia Vicario sale del
pueblo. El padre de Angela muere. Angela y su madre se instalan en una aldea
remota. Angela escribe cartas a Bayardo durante diecisiete años. Finalmente, él
vuelve con ella.
La gente del pueblo se vio muy afectada por el crimen durante
años. El día del crimen, Santiago, después de ver al obispo, entra en la casa
de su novia, Flora Miguel. Allí recibe la noticia de que los gemelos lo buscan
para matarlo. Aturdido, trata de volver a su casa, los gemelos lo atacan y lo
matan ante la puerta de su casa.
-Temas
El tema central de Crónica de una muerte anunciada es
el fatalismo, la imposibilidad de escapar del propio destino, que se cumple
fatalmente (no sólo para el protagonista).El elemento fundamental de la obra es
el FATUM/DESTINO. Santiago Nasar muere porque está destinado a morir, y ese
destino es irrevocable. Esta idea del destino como una fuerza de la que los
personajes no pueden escapar, es propia de García Márquez.
Hay dos aspectos destacables relacionados con el destino
-Estructura
De la estructura hay que señalar que, a pesar de que la novela no
está dividida en capítulos, sí pueden distinguirse cinco partes:
• La primera presenta al protagonista, Santiago Nasar, a sus
asesinos, los gemelos Vicario, y el ambiente que había en el pueblo el día del
crimen.
• La segunda se centra en el personaje de Bayardo San Román y en
la familia de los Vicario.
• La tercera parte narra el asesinato de Santiago Nasar. El
narrador acompaña en su recorrido a los asesinos.
• La cuarta explica los acontecimientos posteriores a la muerte
del protagonista.
• La quinta parte relata de nuevo el asesinato de Santiago Nasar,
pero en esta ocasión el narrador acompaña en su recorrido al asesinado.
En el relato, se entremezclan diferentes planos: 1. la narración
de los hechos, reconstruidos veintisiete años después, con comentarios
personales del narrador; 2. los testimonios del suceso que cita el narrador y
que se dieron inmediatamente después del asesinato (informe judicial, autopsia
...); 3. la reproducción en estilo directo de los comentarios de los personajes
en el momento en que los hechos están sucediendo; 4. las intervenciones en
estilo directo de los personajes, que reproducen las conversaciones que el
narrador ha mantenido con ellos antes de redactar la crónica.
-Tiempo
El tratamiento del tiempo es uno de los aspectos más interesantes
de la novela. A pesar de que no se sigue un orden cronológico en la narración,
aparecen numerosas referencias temporales, algunas muy precisas (en consonancia
con su carácter de crónica). Sin embargo, la organización temporal del relato
no es cronística sino novelesca, pues se basa en el empleo constante de
analepsis y prolepsis. En realidad, el presente narrativo se reduce a una hora
(desde la salida de su casa de Santiago Nassar para ver al obispo hasta su
regreso y muerte. Todo lo demás son vueltas atrás (a un pasado remoto, después
cercano y por último reciente narrado hasta el capítulo 3) e idas al futuro
(remoto y progresivamente más próximo, lo que se narra a partir del capítulo e
hasta el final. La historia, por tanto, se concentra en muy poco tiempo, pero
con mucha frecuencia se sale de ese marco para ir al pasado o al futuro. De la
misma manera, le narrador vuelve del pasado o del futuro al presenta para
mencionar varias veces la muerte del protagonista desvelando poco a poco más
detalles de ella, hasta que por fin al final la narra con todo lujo de detalles.
-Personajes principales:
- Santiago Nasar: hombre de 21 años que abandona los estudios de
secundaria cuando su padre fallece y tiene que actuar como padre de familia y
dirigir el Divino Rostro, una hacienda que su padre le dejó en herencia. Es un
personaje soñador, alegre, pacifico de corazón fácil, una persona con la que se
podía hablar, bello, formal y creyente. Tenía un cierto talento casi mágico
para los disfraces.
- Bayardo San Román : ingeniero de trenes cuya edad ronda los
treinta años. Bien vestido, galán con las mujeres, persona con la que se puede
hablar, culto. Sabía mandar mensajes por código morse y era buen nadador. Por
lo que parecía con dinero y le gustaba mucho las fiestas ruidosas y largas, de
buen beber y enemigo de los juegos de manos. Es honrado y de buen corazón.
- Ángela Vicario , es la menor en su familia, no creyente, muy
recatada respecto a los hombres, sabia lo que hacia en cada caso. Maduró
después de lo ocurrido y se vuelve ingeniosa. Aunque nadie le pudo sacar nada
de lo que pasó aquella noche ni qué pasó con Santiago, la versión más
corriente, era que Ángela estaba protegiendo a alguien a quien amaba de verdad.
Muy indecisa a la hora de tomar decisiones por si misma ya que sus padres le
impusieron su novio. Tenía un aire desamparado.
- Pedro y Pablo Vicario, hermanos de Ángela, matarifes, que,
aunque parecen no desearlo, deben restaurar el honor de la familia matando a
Santiago Nasar.

Cóndores no entierran todos los días
-Argumento
La historia comienza en la Catedral, mientras León María Lozano y
Gertrudis Potes asisten al sermón del párroco, quien constantemente sataniza a
los liberales y martiriza a los conservadores con distintos episodios de la
historia colombiana; el primero fue la masacre de la Resolana donde se
extermina a una familia conservadora. Gertrudis evidencia esta verdad mientras
habla con Don Julio, un partidario conservador. Al salir de la iglesia, León
María se acerca a Doña Gertrudis para pedirle su ayuda en la búsqueda de un
trabajo.
Cuando trabajaba como vendedor de libros, León María Lozano padece
uno de sus ataques de asma (que se repiten a lo largo de la película); es tras
este ataque que León María Lozano confiesa su mayor miedo profetizado en su
niñez por un brujo de Palmira:
Morir en la calle, solo, rodeado de desconocidos y sin su familia.
León María empieza a trabajar en una tienda de quesos gracias a
las influencias de Doña Gertrudis. Posteriormente, Mariano Ospina Pérez gana
las elecciones de 1946, dejando a los liberales por fuera del poder, lo cual le
causa una gran alegría a León María, pero una fuerte decepción a los liberales
del pueblo.
Durante los acontecimientos del bogotazo el 9 de abril de 1948,
cuando se conoce de la muerte de Jorge Eliécer Gaitán, se generan revueltas a
nivel nacional en contra del partido conservador. En estos hechos, León María
Lozano y sus partidarios huyen hacia el directorio municipal del partido
conservador, mientras son perseguidos por una multitud iracunda por la muerte
de Gaitán; temiendo por su propia vida y lo que la multitud pueda hacer en el
pueblo, León María Lozano dispersa a la multitud arrojándoles explosivos,
convirtiéndolo en un Héroe local. Al día siguiente, Gertrudis Potes y sus
partidarios conversan respecto al tema; impresionados por lo ocurrido. Tras
este reconocimiento, León María Lozano descubre sus oportunidades dentro del
pueblo y descubre que lo puede controlar y poner al pueblo a manos de los
conservadores.
Poco después, tras las elecciones, el gobierno del país fue
ocupado por una mayoría conservadora, lo que hace que el alcalde del pueblo sea
reemplazado por un simpatizante conservador, favoreciendo los propósitos de
León María Lozano.
Lentamente, León María Lozano, aprovecha su ventajosa situación
para convertirse en un asesino. Sus simpatizantes conservadores se transforman
en sus sicarios, apodados los "pájaros", quienes comienzan a asesinar
a los principales militantes liberales del departamento.
En uno de sus primeros golpes, envía a "los pájaros" a
atacar contra el directorio del partido liberal del pueblo, mientras él observa
seguro en su auto; durante el tiroteo, el nuevo alcalde del pueblo pasa en
frente del auto de León María Lozano, el alcalde le pregunta lo que sucede,
cuando cae en cuenta de lo que ocurre, el alcalde se ve atemorizado por aquel
hombre; pero León María Lozano no duda en criticarlo, tratándolo como a un
débil, que está en su oficina cuando debería estar patrocinando lo que también
debía ser su lucha, el alcalde se retira mientras los sicarios de León María
Lozano celebran en honor al partido conservador. El Alcalde sabe que, por más
que sea un criminal, no puede hacer nada; pues León María Lozano es un
conservador, uno de los suyos.
Mientras ocurrían los constantes homicidios, el partido
conservador se entera de las acciones de León María Lozano; tras invitarlo a
Bogotá, los conservadores le manifiestan su entero apoyo y protección para que
el continúe, su misión patriótica. Los liberales que todavía están en Tuluá, se
reúnen para manifestar su preocupación ante los pájaros, dirigidos por León
María Lozano:
Pues si la amenaza son los pájaros, su líder es un cóndor.
Con esta frase, Gertrudis Potes le da su "alias" a León
María Lozano. Durante la ola de homicidios, son ejecutados liberales de todo el
departamento son asesinado y dejados en otros municipios; siendo enterrados
como N.N.s, Poniendo en aprietos a las autoridades y a la iglesia. Todos en el
pueblo temen confesar, por el temor de morir a manos de "El Cóndor".
Leon Maria con el tiempo intimida al pueblo asesinando liberales de otros
pueblos y trayendo sus cadáveres a los alrededores del pueblo y luego
reclutando prisioneros conservadores en pueblos aledaños. Con el tiempo Leon
Maria es recompensado por el partido conservador enviando a su hija a estudiar
al extranjero (dado que esta tenía un novio liberal) y con un sueldo suficiente
para subsistir rechazando cualquier pago excesivo como más dinero o una finca
de un asesinado liberal.
León María Lozano, ahora "el cóndor", se va
transformando en un hombre siniestro y maquiavélico; no solo persigue a los liberales,
sino a todo aquel que se oponga a su régimen. tras ser criticado por Rosendo
Zapata, un importante miembro del Partido Liberal, León María le da muerte.
Posteriormente en el entierro de Rosendo Zapata, otro seguidor del partido
liberal trata de incitar a sus copartidarios a defenderse también a bala contra
los conservadores, algo que escucha León María. Uno de "los pájaros"
se dirige a su oficina; antes de encontrarse con el hombre, el pájaro ve una
fotografía de Gaitán colgada en la oficina; iracundo contra esa imagen, el
pájaro no duda en disparar al liberal, luego, ofende la fotografía y se va.
Posteriormente, León María Lozano sufriría un envenenamiento con unos buñuelos
fabricados con un queso en mal estado y parecía estar al borde de la muerte,
razón por la cual el pueblo entero salió a celebrar por la noche; reían y
tocaban música al pie de su casa. Cuando se recuperó, León María Lozano ordeno
asesinar a los músicos que tocaron aquella noche. A los funerales
paulatinamente ya nadie asistía, temerosos ante ser las próximas víctimas del
cóndor. Gertrudis Potes y varios compañeros atacan a Leon Maria en el periódico
a pesar de la estricta censura del gobierno, pero tales compañeros también son
asesinados por "los pájaros".
León María Lozano tenía ahora el poder absoluto, los liberales
tenían dos opciones, abandonar el pueblo (debido al boleteo de los
conservadores) o quedarse a morir; y este poder lo comenzaría a enloquecer.
Lentamente, comenzó a tener desordenes mentales y delirios de persecución;
imaginaba que era perseguido por Los cuatro jinetes del Apocalipsis, quienes
querían su alma. El poder absoluto de León María Lozano terminaría el día que
se conoció la masacre del Recreo y luego con la caída del presidente Laureano
Gómez cuyo gobierno fue defendido por El Cóndor.
En La Masacre Del Recreo, la gran parte de la población civil del
pueblo del Recreo, fue asesinada a sangre fría; hecho en el que no se dudó en
incriminar a León María Lozano (si bien no tuvo nada que ver). La iglesia,
encajonada, decidió montar un comité de reconciliación entre ambos partidos. En
el comité estaba Gertrudis Potes, de lado de los liberales (Gertrudis Potes era
una líder sindical muy importante, por lo cual León María Lozano no podría
asesinarla, pues era peligrosa); pero cuando el hecho de la masacre se conoce
en el comité, todos los liberales se retiran, pues son los perseguidos. León
María furioso trata de investigar los hechos y los responsables de la masacre
sin éxito.
Después de la masacre del Recreo, León María Lozano se encuentra
en su casa con su esposa y escucha la radio, pero el clima en la calle es de
mucha agitación, y luego viene la noticia en la que el gobierno del presidente
Laureano Gómez fue derrocado, esto significaba para León María Lozano la pérdida
total del poder, ya que él fue protegido por el presidente. Durante la película
se aprecia que León María mostrando una gran educación, devoción al partido y
rechazando cualquier oferta de pago elevado del partido dice "es una
cuestión de principios".

Pantaleón y las visitadoras
Autor: Mario Vargas Llosa
Nacionalidad: peruana
Especie: novela
Genero: narrativo
Corriente literaria : contemporánea
Época : siglo XX
Tema principal: las
diversas irregularidades y criticas al ejercito peruano.
Tema secundario: la
infidelidad y los abusos cometidos por parte de los militares hacia las
mujeres del pueblo.
Argumento:
La historia empieza con la
misión que se le encomienda al capitán del ejército peruano PANTALEON PANTOJA,
la cual consistía en llevar a un grupo de servidoras sexuales a los
cuarteles de la amazonia peruana para satisfacer las necesidades sexuales de
los soldados.
Pantoja es escogido por
sus superiores para dicha misión porque era un militar modelo sin vicios y sin
hijos. Pantaleón al inicio se negó a dicha misión porque iba en contra de sus
principios pero se ve obligado a aceptar y decide no decirle nada a su esposa
(Pochita) ya que la misión es secreta.
Su misión se llama SVGPFA
(servicio de visitadoras para guarniciones, puestos de frontera y afines),llevo
a cabo la operación; sin embargo no contaba con que entre las meretrices se
encontraba una mujer muy seductora llamada Olga Arellano mas conocida como(la
Brasileña)quien a su vez tuvieron un romance a espaldas de su esposa(Pochita).
Poco después se entera la
esposa de la infidelidad de Pantaleón, poco tiempo después fallece Olga
Arellano a mano de unos furibundos de la amazonia, presentándose en su velorio
pantaleon; revela el carácter secreto que tenia la misión.
Sus superiores deciden
darle una oportunidad y deciden trasladarlo al lago Titicaca(andes peruanos) a
fin de que se encargue de otra guarnición ubicada en ese lugar.

Texto De Opinión
Se puede entender la Estética como una filosofía del arte, la
ciencia que se encarga del estudio de la belleza, de qué es bello, cuáles son
las características de lo bello, la búsqueda de la Verdad a través del arte, la
percepción y la sensación en el ser humano.
Es importante por que este arte fue creado para transmitir la
belleza a travez de las palabras.
sin la belleza literarea, el lector no se gozaria leyendo un
libro, esto es ecencial ya que asi un lector se apasionaria por leer todo el
libro,esta estetica filosofica, es demasiado importatante ya que la estetica es
relativo a la belleza, o algo bello, es una cuestion artistica que se encarga
de la bellaza literarea, haciendo que un libro sea mas adictivo e
interesante,Gracias a la estetica literarea salen poemas y textos bonitos
agradables de leer
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